"Carrie" es un thriller terriblemente lírico. El director, Brian De Palma, domina un estilo provocativo: una mezcla perversa de comedia, horror y tensión, entre Hitchcock y Polanski, pero con una sensualidad adormecedora. Construye nuestras aprensiones lánguidamente, suavizándonos para matar. Sabes que estás siendo manipulado, pero él trabaja de una manera tan literal y con tanta franqueza que tienes el placer de observar cómo afecta tus susceptibilidades incluso cuando estás en shock. Lo aterrador y lo divertido debe ser la mejor combinación para el entretenimiento popular; Todo lo que sea divertido es, por supuesto, genial, incluso lo divertido y divertido. Pero salimos de una película como "Carrie", como salimos de "Tiburón", riéndonos de nuestra propia puerilidad. Es como ver a nuestro equipo ganar un partido de béisbol: casi nos avergüenza lo tonificante que es.

 

Esta pequeña película gótica en un ambiente de escuela secundaria tiene un guión de Lawrence D. Cohen tomado de la sencilla tontería de Stephen King sobre una estudiante de último año de secundaria miserable y reprimida, hija de una mujer fanáticamente religiosa, que nunca ha sido aceptada por otros niños. Carrie (Sissy Spacek) es tan retraída que parece hasta tonta; su energía se libera sólo telequinéticamente, en pequeñas formas que la gente no reconoce. (Los objetos tienen la costumbre de estrellarse cuando ella está cerca).

 

Al comienzo de la película, ella tiene su primera menstruación, (tardía pues se asume que tiene al menos quince o dieciséis años), está en la ducha del gimnasio y no sabe qué es lo que le está pasando. Le entra el pánico, ella cree que se está desangrando. Su ignorancia la convierte en el chivo expiatorio de las otras chicas, se ríen de ella y le arrojan tampones y toallas sanitarias. La profesora de gimnasia las castiga por su crueldad y algunas planean vengarse de Carrie y humillarla en público.

 

Carrie solamente desea ser aceptada. Tommy, el chico más popular de la clase, la invita al baile de graduación, y se cpnvierte en la reina de la fiesta; por vez primera se siente bella y es una Cenicienta radiante. De Palma, un maestro del sadismo adolescente, prolonga estos momentos de felicidad; ralentiza la acción hasta un trance mientras esperamos que se active la trampa que ya sabemos está preparada. Así, hasta llegar al desenlace esperado: la venganza de adolescente herida, agredida y rechazada. "Carrie" se convierte en el nuevo arquetipo del adolescente víctima del bulling, y De Palma, que tiene la sensibilidad barroca más perversa del cine estadounidense, resalta sus aspectos de terror psicológico, bañado en sangre.

 

De Palma nació en 1940 y comenzó a hacer películas cuando era estudiante de segundo año en Columbia, en 1959. "Carrie" es su décimo largometraje y es casi una broma menstrual, un cine negro en rojo. Esta imagen tiene algo del agarre psíquico de "Taxi Driver", pero no es aterradora de la misma manera, porque De Palma utiliza la vulgaridad como diapasón. Nadie ha captado mejor la emoción que sienten los adolescentes y la ha mantenido durante toda la película.

Sus personajes parecen más bien arquetipos de conductas que son interpretadas en papeles con pequeños ecos míticos; cada uno interpreta un grupo completo de figuras pop recordadas. Una Carrie casi al estilo Norman Bates High en la escena de la ducha en el gimnasio como una alegoría de la famosa ducha de "Psicosis".

 

De Palma tiene experiencia tanto en teatro como en cine; es muy astuto con los artistas jóvenes y parece haber tenido gran libertad en el casting.  Tommy (William Katt) actúa como una fantasía de Robert Redford a los diecisiete años. Amy Irving interpreta a la chica morena con una cabellera al frizz setentera, que convence a Tommy para que lleve a Carrie al baile de graduación; la participación de esta chica en atrapar a Carrie queda demasiado ambigua, pero Amy Irving está conmovedoramente preocupada del bienestar de la extraña Carrie, hasta el último momento, que parecería que la toma por sorpresa.

 

Pero los estudiantes de secundaria, cada uno con una enorme mata de cabello, rebotan en las películas de fiestas en la playa y el inicio de la liberación sexual. Los villanos serán, el exuberante y bebedor de cerveza Billy (John Travolta) y su malvada novia Chris (Nancy Allen), con sus hoyuelos lascivos y rizos hinchados. Ambos, acabarán sumergidos en un mar de fuego víctimas de la ira vengativa de la muchacha humillada.

 

Pocas actrices se han distinguido en el género gótico, Sissy Spacek, ofrece una actuación camaleónica clásica. Se mueve con soltura de la imagen de una niña ingenua y llorona que suplica el amor de su madre a la de una joven y casta de gran belleza en el baile de graduación; hasta llegar a la última transformación cuando sus impulsos destructivos estallan y la convierten en una mujer envejecida y diabólica.

 

Y llegamos al momento cúspide del enfrentamiento de Carrie con su madre. Una madre fundamentalista, manipuladora, poderosa y sexy, que se considera a sí misma como una virgen dañada por el sexo. Cuando la hija herida toma represalias contra el ataque de su madre, los utensilios de cocina empiezan a volar hacia mamá, inmovilizándola y dejándola como a un San Sebastián erotizado, el rostro de la mujer sacrificada está relajado y en paz: es una mártir radiante en cromo.

 

Como Buñuel, De Palma tiene un sentido del humor sacrílego; juega con un sentido de pecado y nos lo avienta con gran sentido del humor o con un sarcasmo perverso.

 

 

 

-------------- o ---------------

Fragmentos de la reseña "The Curse" de Pauline Kael, publicada por The NewYorker en noviembre de 1976